Esta escultura do carro Jaguar E-Type, foi criada por Gerry Judah, com 28 metros de altura, para o Festival de Velocidade de Goodwood, que aconteceu em Sussex, no Reino Unido.

Feita com 500 metros de tubo de aço, com um diâmetro de 1,2 metros, a escultura pesa mais de 175 toneladas e mostra o carro equilibrado em seu pára-choque dianteiro.

O icônico modelo Jaguar E-Type, foi primeiramente revelado 50 anos atrás, no Salão do Automóvel de Genebra e apesar da mudança de modas e da passagem do tempo, o nosso fascínio com o E-Type é tão forte hoje, quanto era 50 anos atrás…………………….. Mais

Fernanda Marques Arquitetos mostra na primeira edição do Salão Garagem na Hyundai Mostra Black em São Paulo, a decoração com o preto que é definitivamente ligada à intemporalidade.

Usando uma estrutura de vidro em negrito, o Salão Garagem é o único espaço na exposição que foi construído, com cerca de 150m ². Um espaço de uso flexível, onde um ocupante encontra o cenário perfeito para relaxar, trabalhar ou conversar com amigos. Lendo um livro, compartilhando um bom vinho, ouvir boa música ou assistindo a jogos favoritos.

“Eu tentei criar um lugar onde um homem poderia imaginar se ele tivesse que transformar a garagem em seu próprio espaço. Assim, o projeto maximiza o espaço disponível, por meio de um gazebo de vidro contemporâneo, capaz de acabar com as fronteiras entre o interior e o exterior”. comenta a arquiteta.

No interior, os pontos altos são a adega, equipada com luzes coloridas e, logo na entrada, a bancada de aço projetada pela arquiteta.”……………………………………………………….. Mais

O estúdio de design japonês Nendo projetou uma exposição de chapéus para a primeira grande retrospectiva japonesa, da designer internacionalmente conhecida Akio Hirata, em seus setenta anos de trabalho.

Para o espaço de exposição, os chapéus Hirata se destacam, produzidos com cuidado artesanal, flutuam e transmitem um visual atrativo, como fantasmas ou conchas reais expostas.

Inundado com cerca de 4000 destes “chapéus fantasmas”, como se envolto em uma nuvem, o espaço de exposição convida os visitantes suavemente para entrarem no ambiente…………………………………………………… Mais

Artista Anish Kapoor apresenta esta bela Instalação de Arte no Grand Palais, em Paris.

Formada por três balões interligados, com 35 metros de altura, a escultura Leviathan, tem uma pele roxa e um interior translúcido vermelho.

De dentro, a silhueta do teto do palácio, é visível através da borracha bulbosa na cor vermelha. A escultura foi projetada para o quarto evento Monumenta.

MONUMENTA cada ano, convida um artista de renome internacional para transformar a sua visão no evento, e criar uma nova arte especialmente para este espaço. MONUMENTA é uma interação artística em uma escala sem precedentes, preenchendo 13.500 m2 e uma altura de 35m.

Os visitantes serão convidados a caminhar dentro do trabalho, para mergulhar na cor, o que será uma experiência contemplativa e poética.

Projetado utilizando as mais avançadas tecnologias, o trabalho não vai apenas falar-nos visualmente, mas levará o visitante a uma viagem de descoberta sensorial e mental……………………………. Mais

Fotos por: Stefan Tuchila

A instalação na Semana de Design de Milão 2011 de Molo Design apresenta uma série de cavernas naturais de papel pardo, “Grotta di carte”, que foram construídas a partir de colunas empilhadas de blocos de papel flexível. A nova estrutura móvel permite uma cobertura ampla em formas de nuvens, penduradas em um único ponto, para fornecer luz e uma sensação intimista.

A instalação ainda conta com os designs das “lanternas sinceras para o Japão”. A lanterna com edição limitada custa cerca de US $ 150 USD (110 €), e o rendimento total será doado para ajudar as vítimas do tsunami que ocorreu recentemente no Japão…………………………………………………………… Mais

Zaha Hadid em uma exposição concebida por ele mesmo, chamada Une Arquitetura, irá inaugurar o pavilhão da arte móvel, um local com novas artes instaladas em frente ao Institut du Monde Árabe.

Encomendada por Karl Lagerfeld, o “Mobile Art Pavillion” faz a abertura da exposição e mostra a uma seleção de trabalhos de 2004 que levou Zaha Hadid ao prêmio Pritzker de Arquitetura naquele ano.

Uma verdadeira imersão no repertório formal e conceitual do arquiteto, essa exposição de trabalhos de Hadid, é apresentado dentro de sua própria arquitetura. Traduzindo o intelectual e físico para o sensual e com uma grande variedade de meios, o Mobile Art Pavillion se desenrola através de seqüências espaciais que envolvem o visitante em ambientes únicos e inesperados…………………………………………………. Mais

Móveis de Madeira em Design de Le Corbusier da Cassina apresentados na imm cologne. A marca italiana Cassina apresenta uma coleção de móveis de madeira, que foi originalmente projetado pelo arquiteto Le Corbusier na década de 1950.

A série faz parte da coleção I Maestri Cassina e baseia-se em móveis de Le Corbusier criado especificamente para seus projetos de arquitetura, incluindo a sua própria casa de férias, o Cabanon, e seu icônico Unité d’Habitation, em peças que incluem uma mesa de conferência, uma escrivaninha com prateleiras modulares aberta, entre outros…………………………………. Mais

Hanna Emelie Ernsting ganhou o segundo prêmio no Concurso para jovens designers na imm cologne esta semana.

O projeto consiste em um sofá com uma cobertura que é muito maior do que a estrutura por baixo, feito de um tecido que mantém a forma amassada e puxada para dentro.

Os usuários podem enrolar-se na capa, para criar uma forma de ninho, ou ainda um assento no chão.

O sofá mantém essa forma uma vez uma vez desocupada, indicando o humor do usuário anterior………………………………………… Mais

O escritório de arquitetura situado em Melbourne, Austrália de Toby Horricks recentemente teve uma instalação chamada “Icon” instalada na Galeria do Design australiano em Camberra. Quatro esculturas de papelão independentes representam cada uma revista da editora Arquitetura de Mídia. Com cópias do projeto de construção correspondentes à publicações disponíveis em cada instalação. Cada obra está em um bloco de papelão simples de 1,8 x 1,8 metros.

Os experimentos de Horricks em papelão levam as formas dinâmicas que compartilham uma rede comum, explorando a dinâmica de um material leve formando estruturas complexas. O projeto também foi desenvolvido para mostrar como objetos independentes do uso de papelão tem um primeiro impacto ambiental reduzido e é totalmente reciclável. Papelão como material de construção, explorada por arquitetos como Shigeru Ban, promete uma forma de concentrar e empurrar os limites do design de baixo impacto. Horricks concentrou grande parte de seu trabalho no desenvolvimento de móveis de papelão para examinar os materiais, design e questões de espaço………………………………………………………………….. Mais

Além de apresentar uma seleção cuidadosa na curadoria de mobiliário e acessórios desenhados por canadenses, uma das melhores fontes de Toronto para o design inteligente, Shaun Moore e Julie Nicholson tem o hábito de estender esta curadoria para um show durante a Semana de Design de Toronto.

Este ano, após três anos de radiante escuridão, haverá uma galeria de exposições ao estilo que os fãs se acostumaram: feitos em casa. Que melhor maneira de mostrar os itens para o lar? Pedimos Shaun e Julie para uma pincelada prévia sobre o que podemos esperar para o próximo mês………………………… Mais